私の物語
起源
「Liu Li」という言葉には多くの解釈があります。 『後漢書・西域伝記・大秦』：「この地には、光る翡翠、光る月の珠、鶏やサイ、サンゴ、虎の魂、色鮮やかな宝石など、珍しい金銀の宝物がたくさんある」釉薬、ランガン、赤赤、緑と青。」 Liuli は着色された半透明の材料の一種を意味します。胡仲公の詩「中秋の月を見て友人に贈る」：「空は数千マイルのガラスで滑りやすく、氷の車輪は金色の塔まで転がり上がります。」 ガラスは澄んだ空を象徴しています。那蘭興徳の詩「早春の雪の後に江西明と詠む」：「一万枚のガラスが三干川全体を映す」 ガラスは雪を意味します。 [1]
西暦 5 世紀、平城（現在の山西省大同）の宮殿は北魏王朝で使用され、北斉王朝でもまだ使用されていました。唐代以降、山西省太原の晋慈寺が北宋崇寧二年（1103年）にノートルダム大殿を再建した際に使用された色釉のほとんどが唐代に作られたものである。明の嘉靖年間。朔県の崇福寺にある晋三年（1143年）に建立された阿弥陀堂には、色とりどりの釉薬をかけられたキス獣や戦士などが描かれており、その像は雄大で鮮やかで、色釉は豊かで明るいです。平遥市東泉鎮の百福寺の山門の尾根に元代のガラス張りの頂部がある。その形は立っているタブレットを中心に描かれており、その中には両手を合わせた少年が描かれてり、ロゼットの花瓶を持った2頭の緑釉のライオンが旋回しています。タブレットの左右には2頭の尾根を飲み込むキスが東に走っています。 -西、厚い円柱、黄色と緑、白と黒の釉薬、厚い釉薬の汁があり、現在釉薬年代測定の重要な作品です。瑞城の永楽宮の 4 つのホールの最上部にある色とりどりのガラスの彫刻は、高い芸術水準と比較的完全な保存状態を備えた芸術作品です。明と清の時代の宮殿は黄色の釉薬で装飾されていました
ガラスは高貴で、 彫刻装飾の規模は以前よりも大きく、寺院の物理的な遺跡も豊富です。太原の晋慈廟、平遥の武術廟、城隍廟、継秀法都廟、城隍廟、五岳廟、肇城広聖廟、介賢関帝廟、陽城寿生廟、金城海汇廟など。さらに、ガラス張りの塔、パビリオン、アーチ道、障壁、香のパビリオン、神社などがあります。清代の釉薬彫刻は康熙以来徐々に発展を再開した。たとえば、臨汾寺の雲寺の釉薬塔は 6 層あり、各層の 4 つの壁に 3 色の釉薬を施した仏像と文様が埋め込まれている。 Jie Ti Hou Tu Temple は、中庭への 5 ～ 6 つの入り口がある建物の複合体で、すべてが豪華なガラス張りの彫刻で装飾されています。咸豊から同治までは徐々に衰退した。
芸術的価値
Liuli は、Liuli、Liuli、Liuli とも呼ばれ、現在では中国の五大道具 (金、銀、玉、六里、陶磁器、青銅) の最初、および仏教の七宝 (劉) の最初として知られています。李、金、銀、ガラス、ハマグリ、赤真珠、瑪瑙）
釉薬は中国の陶磁器工芸の発展の歴史において非常に重要なカテゴリーです。漢代の緑釉陶器、唐代の三彩釉陶器、その後主に建築や装飾用の釉薬を施した陶器はすべて同じ系統に属しますが、用途の違いにより呼び名が異なります。そして登場時間。低温鉛釉陶器は漢代に山西省に現れ、北朝時代も引き続き普及しましたが、その用途は日用具や副葬品の範囲を超え、建築物の屋根装飾などに用いられるようになりました。 。北斉王朝（550-577）の魏明が書いた『魏西域書』には、「志津の時代、彼の同胞は都の商人であった。雲能が石を鋳造して五色の釉薬を作って以来、山で採掘し、完成するとその輝きは美しかった。それを見た人々は、宮殿を建てるよう命じられた。それ以来、中国の色釉は価値が下がり、貴重なものではなくなったことが、この陶磁器の種類の広範な用途とより大きな実用的価値を示していることを示しています。
伝説によれば、この古代の色釉は、紀元前 493 年に越王朝の范李(LI) が剣を作っていたときに発見し、越王によって「李」と名付けられたとされています。天気の「ファン・リー」は各地の熟練した職人を訪ね、「リー」に絶妙なジュエリーを作り、それを愛の証としてシー・シーに渡すように言いました。同じ年、戦争のため、西施は正義のために自分の愛を犠牲にしなければならなくなり、呉の国を去る際に「李」を返しました。伝説によると、西施の涙がこの「李」に落ち、天、地、日、月が感動したとされており、その涙が流れるのが今でも見ることができ、後世では「劉李」と呼ばれるようになりました。リウリの同音異義語）。
春秋時代の冶金技術の発展により、釉薬の焼成プロセスに良好な技術的条件が提供されました。当時の高炉の温度は1200度に達することもありましたが、古代の色釉の焼成温度は約1050度でした。 ロストワックス法による色釉とは異なり、珪酸塩やその他の金属酸化物などの原料を高温で溶かし、さまざまな仕様の棒状に描きながら作られる伝統的な色釉です。光に当てて焼き、柔らかくした後、素早く練り上げ、ガラス素材の光沢、色彩、柔らかさ、不思議な特性を最大限に引き出します。色釉と比べて、古代の色釉は下地がなく、すべて人間の経験と職人技に頼って製作され、トーチの炎の中で即興で作られるもので、「火の彫刻」とも呼ばれます。完全に手作業での制作プロセスも作品をユニークにし、その貴重さを際立たせます。